陈与义

飞花两岸照船红，百里榆堤半日风。

卧看满天云不动，不知云与我俱东。

这首诗是陈与义二十八岁时，由汴京去襄邑，沿汴河而下途中所作。诗写汴河两岸的景物和顺风行船的舒畅悠闲之感。

按一般的写法，开头两句的顺序是可以颠倒一下的：“百里榆堤半日风，飞花两岸照船红”，也能成文。陈与义却不然，下笔先写飞花，起势不凡，这不仅侧面反映出两岸飞花的惹眼与繁盛，使诗人情不自禁将寓目所见直笔于诗中，同时也产生了先声夺人的效果，使整个画面顿显生动活泼。“照船红”几字，也是别有意味。花本无法照人照物，必是花光花红映水，水光水色照船，一时间水光花影，交相辉映，船上诗人，行此美不胜收、目不暇接的情境之中，其兴味之盎然，是可想而知的了。何况又加两岸榆柳，绿叶成荫，船不撑而自动，人未饮已沉醉，这段欢畅，何可形容!诗人从二十四岁中进士以来，一直郁郁不得志。世风日下，权贵当朝，有识之士倍受排挤，投机钻营者却日见高升。诗人空怀抱负，难以施展，闲居京师，日日无事，只以诗酒自娱，打发时光而已，其心情自是异常苦闷，适逢此次有机会去襄邑一游，离开红尘蔽天的京师，走出门户不开的书斋，扑面而来的清新空气，触目皆是的春日繁花，使诗人心怀为之一爽，世事的烦扰，为人的艰难，在美妙神奇自然造化面前都显得琐屑而卑微，所以诗人忘却了一切不快，尽情陶醉在如梦如幻的美景之中。“卧看满天云不动，不知云与我俱东”，是以静写动，以“云不动”的静态来衬托“云与我俱东”的动感。笔致轻快，与诗人此时的心情恰好相合。而“云与我俱东”又回应了第二句“百里榆堤半日风”，正是风吹云动，风送船行，天人合一，物我两忘了。“云与我俱东”暗用了拟人手法，把本无心无根、飘来荡去的云朵，写得有情有意，象为了什么事要到东边去一趟似的，读来情趣盎然。

这首诗全用白描手法，不做雕饰，真实生动，这在当时诗坛中是极为少见的。当时正盛行着江西诗风，作诗讲究字锻句炼，讲究使事用典，资书以为诗，重主观、轻客体，陈与义此前的诗作也有这个缺点，是大自然的生气给了他书本中所没有的新鲜感受和诗思启迪，对自然美的欣喜发现、细致观察和准确捕捉，使他的诗有了活泼清新的气息。诗不在书本中，不在书斋里，诗思来自客观，佳句出于自然，陈与义从这首《襄邑道中》以后对这一点认识得越来越深刻，他的诗艺也随之有了极大的提高，当时“号为新体，旗亭传舍摘句题写殆遍”，他使闭关在书斋中的宋诗开始睁眼向外，与自然、生活重新建立起密切的联系，这正是他对宋诗的贡献。此后杨万里、范成大、陆游等人对此继续发扬光大，“万象毕来，献予诗材”(杨万里《荆溪集序》)，各以其繁富的诗篇描绘祖国的江山风物，使宋代诗歌在苏黄之后重新出现了一个繁荣的时期，发端之功应该是归于陈与义的。